el-hombre-del-tibet dijo

Exacto sobran y callan las palabras para dejar paso al sentimiento silencioso y a los gesto de un genio.

saludos

24 Septiembre 2007 | 03:53 PM

Madame Rosa dijo

" Sus manos como flamas desvendaron las heridas con una sonrisa blanca, acariciaron una flor que tiembla, hicieron aparecer objetos apretando un botón blanco en medio de las tinieblas sin voz y sin sombra y el latido de sus manos encendidas convirtieron el tiempo en una caricia que magulla.
Al fabricante de máscaras se le quedó atorada en el rostro la sonrisa de la alegría y murió."

" Marcel Marceau mantuvo una relación directa con México, donde se presentó innúmeras veces. Hace 15 años, por ejemplo, el 25 de agosto de 1992, llenó de sueños el Teatro de la Ciudad, donde las jóvenes tinieblas tendieron venas como luces temblorosas bajo las cortinas de los párpados inquietos y una música de metales del barroco dibujó los contornos de un arlequín ensimismado, un heraldo que anunció los títulos de las muchas historias de los sueños como una serie de preludios.

Abrió allí el artista las persianas invisibles de la boca
de la escena y entró la luz de las constelaciones y sus manos descoyuntaron sus ataduras, besaron los labios de la lluvia, hicieron nacer el corazón de su mano que volaba y construyó con él el universo entero. Con sus manos y el prodigio de su cuerpo, ese señor de cara blanca y pies desnudos edificó el cosmos en fracciones de segundo y lo pobló con sus hombres y sus sentimientos y sus plantas y sus animalitos.

Manos góticas

Así era en escena Marcel Marceau: otro flop del sueño y ahora estamos en un tribunal y las manos góticas de Marcel ponen en materia la verborrea de un fiscal, eleva el decibel, el estruendoso clamor de los silencios y tiene dentro del sueño otro sueño: es Pygmalion y junta arabescos y cristaliza la expresión de la vida con su alimento: la muerte, y vuelve a la ternura y la inocencia porque Bip sueña que es un artista de circo y luego viaja por el mar, que siempre recomienza, con el aroma de su rosa roja y luego sueña que es Don Juan y luego es David que vence a Goliath y ahora es un fabricante de máscaras y cambia en milésimas de segundos de la carcajada al llanto, del llanto a la carcajada y de pronto se le atora la máscara de la risa y se la intenta zafar, se la intenta sacar, se la intenta quitar y cuando lo logra, muere.

Hay silencio, fulgor.

Sus manos, semafóricas, abrigaron el aplauso entrechocando corazones. Voló, soñó, llegó al punto estático/dinámico de las manos suspendidas ilusoriamente en: un cristal, una flor, un árbol y de sus manos a lo alto se desgrana un caudal de agua brillante de diamantes, un ala verde esmeralda de colibrí, otra ala, muchas alas. Vuela.

Esplenden en algún lugar del tiempo sus pantomimas de estilo, las secuencias del cinematógrafo de su cuerpo: una jaula de cristal donde sucede la creación del mundo (primero fue el mimo, luego el huevo y por último la carcajada), un sable de samurai. Caminó, rio, se abrazó a sí mismo, volvió a reír y se arrancó la máscara final.

De entre sus muchas obras maestras, cintilan en el tiempo algunas de ellas en la memoria: La creación del mundo, que dura lo que dura el Adagio del Concierto 21 de Mozart; Adolescencia, madurez, vejez y muerte, que sólo dura tres minutos, porque así es la vida, breve. Y El fabricante de máscaras, su gran final: luego de cambiar en menos de un parpadeo de la máscara de la felicidad a la del llanto, finalmente se le quedó atorada la sonrisa. Al despegarla de su rostro falleció.

“Para representar el viento, uno se convierte en tempestad. Para hacer un pez, te lanzas al mar. El mimo, como la música, no conoce fronteras ni nacionalidades”, dijo en una ocasión.

Este artículo, escrito por Pablo Espinosa, puden leerlo completo accediendo al siguiente link :
http://www.jornada.unam.mx/2007/09/24/index.php?section=cultura&a...

24 Septiembre 2007 | 04:10 PM

Madame Rosa dijo

En el comentario anterior olvidé cerrar comillas pues el artículo no es mío.

Hombre-del-Tibet:
Un genio que fue llamado "el maestro del estruendoso silencio".
Gracias por visitarnos y dejar tu acertado comentario.
Abrazos

24 Septiembre 2007 | 04:32 PM

honrarlavida dijo

Se fue el mimo más grande del mundo, una pena, una gran pérdida!!! Transformó el arte de la pantomima en sinónimo de su propio nombre y aplicó la filosofía de la vida en cada frase que salía de su boca...
Un GRANDE!!!!
Me adhiero al minuto de silencio.
Marcela

24 Septiembre 2007 | 05:06 PM

Madame Rosa dijo

Datos biográficos de Marcel Marceau

"Con su rostro pintado de blanco, sus zapatos blandos y un sombrero maltrecho coronado con una flor roja, el famoso mimo abarcó toda la gama de las emociones humanas en el escenario durante más de 50 años, sin pronunciar palabra.
Fuera del escenario, era un parlanchín connotado.“Nunca hagas hablar a un mimo. No se detendrá”, dijo alguna vez.

Marceau, judío francés, sobrevivió a la invasión de los nazis. Trabajó también con la resistencia en Francia para proteger a los niños judíos del Holocausto.

Su mayor inspiración fue Charlie Chaplin. Marceau, por su parte, influyó en el trabajo de innumerables artistas -Michael Jackson tomó su famosa “caminata lunar” de un número de Marceau, Caminando contra el viento.

Marceau actuó incansablemente por todo el mundo hasta una edad avanzada, sin perder su agilidad jamás y sin salirse de su estilo. En uno de sus actos más punzantes y cargados de filosofía: “Juventud, madurez, vejez y muerte”, mostraba sin palabras el paso de toda una vida en cuestión de minutos.

“¿Acaso los momentos más conmovedores de nuestra vida no nos encuentran sin palabras?”, preguntó en una ocasión.

Marceau nació el 22 de marzo de 1923, con el nombre de Marcel Mangel, en Estrasburgo. Su padre, Charles, un carnicero que cantaba con la tesitura de barítono, hizo que su hijo conociera el mundo de la música y el teatro desde temprana edad.

El chico adoraba a las estrellas del cine mudo de la época: Chaplin, Buster Keaton y los Hermanos Marx.

Cuando los alemanes invadieron el oriente de Francia, Marceau y su familia tuvieron que empacar sus bienes en cuestión de horas. Huyó al suroeste de Francia, donde se cambió el apellido a Marceau, para ocultar su origen judío.

Con su hermano Alain, Marceau participó en la resistencia francesa. Alteró cédulas de identidad de varios niños, cambiando las fechas de nacimiento, para que los alemanes pensaran que no podían deportarlos por ser muy pequeños.

Dado que hablaba inglés, fue reclutado como agente de enlace con el ejército del general George S. Patton.

En 1944, el padre de Marceau fue enviado al campo de exterminio de Auschwitz, donde falleció.

“Sí, lloré por él”, recordó Marceau sobre la muerte de su padre. Pero también reflexionó sobre los otros muertos. “Entre los niños quizás estaba un Einstein, un Mozart, alguien que hubiera descubierto una droga contra el cáncer”, dijo a la prensa en el 2000. “Por eso tenemos una gran responsabilidad, la de amarnos los unos a los otros”.

Cuando París fue liberado, comenzó la vida teatral de Marceau, quien se inscribió en la Escuela de Arte Dramático de Charles Dullin, para estudiar con el renombrado mimo Etienne Decroux.

En un pequeño escenario en el Theatre de Poche, buscó perfeccionar el estilo de mimo que se convirtió en su sello inconfundible.

Había nacido Bip, el personaje de Marceau en el escenario.

Alguna vez, Marceau dijo que Bip era el álter ego de su creador, un doble de cara triste cuyos ojos se iluminaban con asombro infantil al descubrir el mundo. Bip era un descendiente directo del arlequín del siglo XIX, pero según Marceau, sus gestos de payaso estaban inspirados en Chaplin y Keaton.

Marceau comparó su personaje con un Don Quijote de la era moderna, solo, en un mundo frágil lleno de injusticia y belleza.

Vestido con un traje blanco de marino y un sombrero alto con la rosa, Bip perseguía mariposas y coqueteaba en las fiestas. Fue a la guerra y ofició una boda.

En un famoso número, Jardín Público, Marceau interpretó a todos los personajes de un parque, desde niños pequeños que jugaban a la pelota hasta mujeres que tejían.

En 1949, la nueva compañía de pantomima de Marceau era la única de su tipo en Europa. Pero fue sólo después de una exitosa gira por Estados Unidos, a mediados de la década de los cincuenta, que Marceau se ganó la aclamación mundial que hizo de él una estrella internacional.

Simple y llanamente, había revivido el arte de la pantomima. “Siento que hice por la mímica lo que (Andrés) Segovia hizo por la guitarra, lo que (Pablo) Casals hizo por el cello”, dijo Marceau en una entrevista.

En las décadas recientes, llevó a Bip de México a China, pasando por Australia. Apareció también en el cine. Su actuación más famosa fue en Silent movie, de Mel Brooks, donde tenía sólo un parlamento: “¡No!”.

Cuando fue envejeciendo, Marceau siguió actuando con la misma calidad y agilidad que lo hizo célebre. Además de sus condecoraciones de la Legión de Honor y de numerosos reconocimientos, fue invitado a ser embajador de la buena voluntad de las Naciones Unidas para una conferencia sobre la ancianidad, realizada en el 2002.

“Si uno se detiene cuando tiene 70 u 80 años, no puede seguir adelante”, dijo en una entrevista en el 2003. “Hay que seguir trabajando”. "

http://www.eluniversal.com.mx/notas/450709.html

24 Septiembre 2007 | 05:37 PM

lia dijo

Otra vez gracias, Madame por entregarnos material tan valioso. Yo no conocía casi nada de la biografia de M. Marceau. Eres impagable.

24 Septiembre 2007 | 05:46 PM

giverny dijo

También le he dedciado un post. Un enorme artista se ha ido....:-(

24 Septiembre 2007 | 06:34 PM

Fernando dijo

( ;o) )

ten buena noche

24 Septiembre 2007 | 09:21 PM

Madame Rosa dijo

Para los que ya pasaron por aquí recién escrito el post: inserté un video con una entrevista hecha a Marcel Marceau en México hace pocos años.

Lía : siempre me ha gustado dar la información completa y se que muchos quizás no tienen tiempo de navegar buscando información.
Tambien yo lo desconocía todo la vida privada de Marceau.

Giverny : leí tu post y te dejé un comentario. Vamos de pérdida en pérdida en el mundo artístico pero de estos seres queda en la memoria colectiva el arte, éste sí inmortal.

Fernando : supongo que ese símbolo que aparece en tu comentario es una sonrisa. De todas maneras, una sonrisa es el mejor homenaje silencioso a Marceau y a Bip, que ha quedado huérfano.

Azabache : en verdad merece reconocimiento un artista que desde el silencio habló y nos hizo comprender. No habrá otro como él.

24 Septiembre 2007 | 10:18 PM

escrig dijo

Solo después de que Madame Rosa nos haya contado tantas cosas de él, sobran las palabras. Adiós a un genio con el corazón en la mano.

25 Septiembre 2007 | 02:38 PM

Madeleine De Cubas dijo

Marcel Marceau era realmente extraordinario, tenía que serlo para poder decirlo todo sin palabras. También yo iba a escribir un post sobre él, pero ya veo que ha sido homenajeado en varios blogs, y aunque nunca será suficiente lo que se pueda decir para alabarlo, no quiero sonar repetitiva. Muchas gracias por la viñeta que nos traen sobre su vida. Un saludo.

25 Septiembre 2007 | 10:57 PM

lia dijo

Este año se nos fueron muchos maestros, muchos artistas que marcaron nuestras vidas. Como los fenómenos climáticos que parecieron descontrolarse este 2007, la terminaciónde la vida paradigmática de muchos seres excepcionales fue un poco mas notoria que lo habitual.Eran los jóbenes de la posguerra.

26 Septiembre 2007 | 05:20 AM

lia dijo

Este año se nos fueron muchos maestros, muchos artistas que marcaron nuestras vidas. Como los fenómenos climáticos que parecieron descontrolarse este 2007, la terminaciónde la vida paradigmática de muchos seres excepcionales fue un poco mas notoria que lo habitual.Eran los jóvenes de la posguerra.

26 Septiembre 2007 | 05:20 AM

lia dijo

Aquí es cuando se nota que el teclado no está hecho en español. Si no, no hubieran puesto la v y la b juntas, para que se cometan burradas como a de "jobenes" por "jovenes" que acabo de lanzar a la web.
Os cuento que el teclado en sueco tiene que albergar a 4 vocales que nosotros no tenemos, así que es bastante diferente al nuestro y al inglés.Obviamente se pueden hacer con Alt y combinaciones numericas pero es desalentador escribir así.

26 Septiembre 2007 | 05:32 AM

Armiño negro dijo

:-(

26 Septiembre 2007 | 08:56 AM

aro dijo

Hola, ¿cómo estáis tod@s?
Volver y ver este video, eso es maravilloso, se le ponen los pelos de punta a una.
Yo tuve la suerte de verle en directo la última vez que estuvo en Madrid, me emociono de tal forma que lloré, bueno soy propensa a ello, me emocionan muchas cosas de la vida, la amistad, el amor...y vosotr@s ahora.
Hace un comentario sobre el respeto a los mayores, yo he tenido la suerte de vivir muchos años con una tía mia, de 80 años que me dió la paz que creia que me estaba negada. En cambio no he tenido la suerte de conocerla en mi padre. A veces es curioso como unas personas te lo dan todo y otras siendo hijos de las mismas personas son incapaces de dar ni los buenos días.
Sigo por aquí, me encanta leeros y veo que vuestro espacio sigue tan especial como siempre.
El mío sin embargo, como no consigo cargar las fotos, las propias, lo he ido dejando, espero que con la nueva encuesta que he hecho pueda hacerlo pronto.

26 Septiembre 2007 | 12:28 PM

Madame Rosa dijo

Aro :

Qué bueno tenerte de nuevo por aquí ! Te echábamos de menos y no son puras palabras de cortesía, te lo aseguro.

En tu blog te dejé una pista sobre cómo colgar las fotos en tu blog. Sigue adelante con él, prometo visitarlo más a menudo e invito a nuestros comentaristas a asomarse por ahí.

Has tocado un tema bastante común: el de los afectos amurallados. A veces no se trata de que la gente no nos quiera sino que no sabe o no puede demostrárnoslo... o las maneras que utiliza para ello no son las que nosotros queremos y necesitamos.

Menos mal que la vida te compensó con el regalo de una persona mayor que te trajo paz y armonía.

Un abracito gigante

26 Septiembre 2007 | 06:46 PM

Madame Rosa dijo

Lia:

Pérdidas entrañables de seres que, afortunadamente, se han ido dejando una estela de arte. El arte, ya lo sabemos, es inmortal.

26 Septiembre 2007 | 06:48 PM

Madame Rosa dijo

Madeleine de Cubas:

Lástima que nos hayas privado de un post tuyo sobre este mimo irrepetible. Aunque todavía estás a tiempo.

No hay mucho que decir. Un maestro del silencio no necesita palabras. Una imágen y en su caso, un gesto, como nos enseñó él mismo, son mucho más elocuentes.

Gracias por volver a nuestra casa.

26 Septiembre 2007 | 06:55 PM

Aro dijo

Madame Rosa,

Te doy las gracias por todo y sobre todo por emocionarme una vez mas...voy a intentar cargar las fotos, en ello ando, bueno imagina que he empezado un curso de photoshop, sólo para poder cargarlas...bueno y por ponerme al día

Sigo por aquí y a seguir... :-)

26 Septiembre 2007 | 07:41 PM

lia dijo

Los artistas son nuestros hermanos indispensables.Nos llenan la vida de sentido.Nos acompañan aun en la mayor de las desventuras. Nos substraen del sufrimiento o lo expresan de una manera conmovedora. Mi homenaje alos artistas.

27 Septiembre 2007 | 04:21 AM